NODRAMA
Режиссура и драматургия

Мастерство режиссёра

Как сцена воздействует на зрителя и как превращать идею в авторское высказывание. Курс для тех, кто работает с постановкой, движением и сценическим мышлением.

Онлайн-курс о сценическом мышлении и художественном воздействии. Для режиссёров, хореографов, перформеров и авторов, которые хотят выйти за пределы техники и создавать выразительные постановки — от идеи и структуры до внимания и переживания зрителя.

О курсе

Онлайн-курс «Мастерство режиссёра» — это возможность заглянуть в ремесло режиссёра не как в набор правил, а как в систему глубинных механизмов, управляющих вниманием и поведением зрителя. Речь не только о сцене, но и о том, как внедряется идея, как мысли и эмоции направляются, и почему одни художественные решения воздействуют на человека мощнее других.

Курс создан для тех, кто формирует художественные высказывания на сцене: постановщиков, хореографов, режиссёров, педагогов, художников. Он будет полезен тем, кому недостаточно техники — кто стремится к авторскому высказыванию, сильной концепции и живому сценическому результату.

Занятия ведёт Виталий Ким — режиссёр и хореограф Театра Земли. Театр сочетает танец, пластику, драму и кинематографичность, создавая спектакли и перформансы, которые опираются на особый метод художественного воздействия. Во время курса мастер делится практическими наработками, применяемыми в собственных постановках.

Обучение проходит онлайн и подходит как для тех, кто уже работает со сценой и хочет выйти на новый уровень, так и для тех, кто только формирует собственный язык и ищет способ выразить идею. Здесь не навязывают «как правильно», а дают инструменты — чтобы создавать убедительные, цельные и выразительные произведения, которые удерживают внимание и оставляют след.

Фотографии

Мастерство режиссёра - фото 1
Мастерство режиссёра - фото 2
Мастерство режиссёра - фото 3
Мастерство режиссёра - фото 4
Мастерство режиссёра - фото 5
Мастерство режиссёра - фото 6

Программа курса

Курс построен как практическая мастерская:
от базовых механизмов воздействия на зрителя — к созданию авторского сценического высказывания. Каждая тема проходит через объяснение принципа, разбор примеров и применение к собственным постановкам участников.

Обучение длится 8 занятий и включает прямые эфиры с возможностью задавать вопросы, внутренний чат, дополнительные материалы и практические задания (по желанию). Теория сразу переносится в живую сценическую работу — будь то спектакль, перформанс, хореографическая миниатюра или смешанная форма.

Записи сохраняются, поэтому занятия можно смотреть в удобное время. При необходимости в конце курса проводятся дополнительные эфиры: для закрепления материала, уточнения тем и разбора сложных кейсов.

Структурно курс работает в трёх направлениях:
концептуальное — формулировка идеи, роли и траектории высказывания;
композиционное — организация сценического времени, событий и точек напряжения;
воздействующее — работа с вниманием и восприятием зрителя.

Курс ориентирован на развитие авторского метода — не копирование техники, а создание собственных инструментов. Итогом становится способность выстраивать цельное произведение: от первой идеи — до реализации с учётом зрительского восприятия и сценического воздействия.

Мастерство режиссёра — Мастерская Театра Земли